Este volumen compila artículos y ensayos del psiquiatra Otto Dörr, Premio Nacional de Medicina de Chile (2018). Tras titularse en Medicina, se especializó en Psiquiatría y Psicoterapia en Freiburg im Breisgau y Heidelberg, donde también obtuvo su doctorado; ejerció durante años como clínico y docente, tanto en Chile como en Alemania.
Psiquiatría y cultura reúne catorce textos seleccionados —algunos inéditos y otros ya publicados— que, aunque son independientes, se articulan mediante un hilo conceptual que da coherencia al conjunto.
Los dos primeros estudios abordan a Johann Wolfgang von Goethe, figura central de la cultura alemana que, además de poeta, aspiró a ser recordado como científico y formuló una teoría del color en tensión con las ideas newtonianas.
Dörr relata cómo, en su juventud, el psiquiatra austriaco Alfred von Auersperg le introdujo en las ideas científicas de Goethe; más tarde profundizó esas propuestas junto a los neurocientíficos Francisco Varela y Humberto Maturana. Dörr comenta también la influencia de Goethe en físicos como Planck o Heisenberg y analiza el poema “Vermächtnis” (“El legado”) como síntesis de poesía y filosofía.
En Goethe destaca la búsqueda de un nuevo paradigma para las ciencias naturales, que integra la dimensión bioemocional del fenómeno y reclama una mirada holística en la que no se separen los órganos de su contexto orgánico.
Estas propuestas anticipan visiones holísticas y multidisciplinares actuales; Dörr las conecta con reflexiones filosóficas más amplias. La portada del volumen reproduce además el disco cromático diseñado por Goethe.
En el capítulo dedicado a Rainer Maria Rilke, Dörr analiza el esfuerzo del poeta por «superar la melancolía», donde la resistencia y la capacidad de soportar figuran como claves en las Elegías de Duino y los Sonetos a Orfeo.
Estos capítulos reflejan la continuada atención de Dörr por Rilke; previamente había traducido y comentado sus obras. En los poemarios late también una crítica a los peligros asociados a la técnica.
Rilke aborda asuntos humanos fundamentales: la finitud, la búsqueda de sentido, la posibilidad de un más allá y la tendencia a la desacralización de la vida; en su obra subyace la imagen del ser humano como vagabundo en la tierra.
Dörr recuerda que Heidegger reconoció en Rilke una anticipación lírica de preocupaciones filosóficas sobre la técnica y su efecto despersonalizador y secularizador sobre la vida espiritual.
Sobre Søren Kierkegaard, Dörr examina su inclinación depresiva y cómo la creatividad contribuyó a superar su neurosis. Señala la importancia de obras como El concepto de la angustia y vincula a Kierkegaard con el posterior interés heideggeriano por el Dasein.
Al comentar la Schwermut o melancolía, Dörr la localiza en contemporáneos de Kierkegaard y remite a antiguas explicaciones humorales; plantea la hipótesis de una relación entre genialidad y ciertas formas de sufrimiento mental.
Para Dörr, el inicio del mundo contemporáneo secularizado puede asociarse a tres descubrimientos espirituales: la angustia (Kierkegaard), el absurdo (Nietzsche) y el inconsciente (Freud). Subraya la paradoja de que un pensador religioso hubiera revelado la centralidad de la angustia existencial.
En “El rol de la poesía en una rebelión legítima” relaciona la poesía con la resistencia moral (analizando el atentado de Stauffenberg) y compara la mayéutica socrática con el diálogo terapéutico como vía para hacer surgir la verdad en el otro.
Dörr sostiene que la angustia es probablemente el síntoma más frecuente en psiquiatría y que suele vivirse de forma somática. Explora asimismo la etimología del término y su vínculo con una sensación espacial de opresión, citando a místicos como Jakob Böhme.
El capítulo sobre trastornos alimentarios examina anorexia y bulimia en el contexto de la modernidad tardía, asociando su aumento a un incremento general de los cuadros depresivos. Describe la anorexia como una tentativa de convertir el cuerpo en objeto y aplica conceptos como la hiperrealidad; interpreta las autolesiones y modificaciones corporales en bulimia como búsquedas de identidad frente a un vacío existencial.
En “El encuentro con Dios en el mito y en la locura” compara representaciones antiguas de lo divino —visiones indirectas de la deidad— con las apariciones directas que pueden ocurrir en la psicosis. Refiere fuentes clásicas, neoplatónicas y místicas y señala casos clínicos de experiencias religiosas en pacientes psicóticos.
Dörr aborda el laberinto como imagen que enlaza espacio, mito y locura, proponiendo analogías fenomenológicas con la esquizofrenia, tema que ya había presentado en la Academia Nacional de Ciencias de Buenos Aires.
Al tratar la Bildung —la formación— remite a la cultura griega y a Meister Eckhart, proponiéndola como aprendizaje de la serenidad. Critica la sustitución de Bildung por una noción de forma más superficial y discute aportes de Kant, Hegel y Gracián, además del ideal pedagógico de la universidad alemana decimonónica (con la excepción del periodo nazi).
Los dos artículos finales evocan la obra de dos humanistas: Karl Jaspers y Hubertus Tellenbach.
Sobre Jaspers, Dörr destaca su aporte con la Psicopatología general (1913), la distinción entre comprender y explicar, la relevancia de la biografía en la génesis de las enfermedades mentales y la introducción del método fenomenológico, influido por Husserl.
En el capítulo sobre Tellenbach, a quien Dörr considera maestro, valora sus estudios sobre la melancolía y la tipología del typus melancholicus, así como su psiquiatría antropológica que considera al enfermo en su totalidad. Tanto Jaspers como Tellenbach son alabados por su enfoque fenomenológico y su defensa de la libertad como meta educativa.
Psiquiatría y cultura, pese a reunir artículos autónomos, configura un corpus coherente que aporta reflexiones interdisciplinarias sobre la condición humana y cuenta con abundante bibliografía de apoyo.
[Fotos: Universidad Diego Portales, Chile]
