El primer largometraje dirigido por James McAvoy, California Schemin’, se estrenará el 8 de marzo de 2026 en el Festival de Cine de Glasgow. Tras una carrera de tres décadas como actor, McAvoy da el paso a la dirección con este proyecto.
El origen de una vocación doble
McAvoy explicó a Empire que siempre ha disfrutado compaginar varias tareas a la vez y que su interés por la dirección surgió temprano. Relató que, a los 16 años, su primer contacto con un rodaje junto a David Hayman le despertó la curiosidad tanto por la actuación como por las decisiones tras la cámara.
Aquel primer acercamiento, pese a no tener formación previa en interpretación, le llevó a fijarse en el trabajo del elenco y en las elecciones del director, lo que encendió su interés por comprender el proceso creativo de una producción.
Desde entonces observó y analizó de cerca el trabajo de sus compañeros en el set, aprendiendo de aciertos y errores, actitud que ha marcado su trayectoria.
El miedo y la pausa: por qué esperar tanto
McAvoy reconoció que decidir cuándo dirigir no fue sencillo. Admitió que haberse formado trabajando con directores muy destacados, como Joe Wright en Atonement, le hizo percibir cuánto le faltaba por aprender y le llevó a retrasar su salto a la dirección.
Dijo que el reto de estar a la altura de quienes considera brillantes y el reconocimiento de sus propias limitaciones le hicieron postergar ese paso hasta sentirse más preparado.
California Schemin’ y la identidad escocesa
Basada en la historia real de Silibil N’ Brains, la película aborda cuestiones de identidad y engaño social desde una perspectiva escocesa. McAvoy afirmó que quería contar una historia sobre personas de un entorno similar al suyo, con autenticidad y sin victimizar a los protagonistas.
El director buscó equilibrar el tono entre entretenimiento y reflexión sobre las dificultades de quienes crecen en contextos con menos recursos, y destacó cómo el guion le conmovió al plasmar las repercusiones que puede tener el acento escocés fuera del país.
McAvoy también narró experiencias personales de prejuicio, recordando indicaciones para moderar su acento incluso en trabajos como su interpretación de Macbeth en televisión, y señaló que esa falta de apertura en la industria alimenta el trasfondo de su ópera prima.
Dirigir y actuar al mismo tiempo: un desafío personal
Asumir simultáneamente la dirección y la actuación fue, según McAvoy, una experiencia muy exigente. Lo describió con humor y franqueza como algo extremadamente duro, y admitió que resultó desagradable en muchos momentos.
Explicó que la dirección le obligaba a atender continuamente cuestiones logísticas y organizativas que interferían con el espacio íntimo de la actuación, haciendo cada jornada agotadora pero también formativa.
Lecciones tras la cámara: guion y control creativo
Para McAvoy, el guion es el elemento central de cualquier proyecto. Criticó trabajos con historias flojas, sin núcleo ni estructura, y subrayó la necesidad de una buena escritura como base de una producción sólida.
Manifestó que suele implicarse en el desarrollo de guiones cuando los directores lo permiten y que, independientemente del tamaño del proyecto, lo esencial es la historia y la conexión con el resultado final.
¿Futuro como director o actor?
Sobre su futuro, McAvoy prefirió no cerrar opciones. Dijo que alternará proyectos como actor y que, tras algunos trabajos consecutivos, podrá decidir si quiere seguir actuando o centrarse más en la dirección.
Comentó que le atrae seguir explorando la dirección, aunque reconoce el estrés añadido de las responsabilidades fuera de cámara. Por ahora mantiene ambos caminos abiertos y ha adelantado que trabaja en nuevos guiones, sin descartar tomarse un tiempo para ver cine como espectador antes de decidir su siguiente paso.
