La Magia nació de un proceso largo y orgánico, ligado al tiempo compartido entre dos músicos. No fue un proyecto cerrado ni un disco planificado; fue una música que fue encontrando su forma mediante el encuentro, la escucha y el trabajo paciente entre dos intérpretes que hallaron un lenguaje común. Es una obra construida desde la admiración, la confianza y la amistad, basada en el gusto por compartir ensayos. Aquí la obra de Quique se convierte en creación conjunta mediante arreglos, texturas e improvisaciones que dialogan con la musicalidad original de cada tema. El disco reúne siete composiciones que fueron madurando en cada concierto, incorporando improvisaciones que decidieron dejar fijas como parte de la pieza.
Nos conocimos hace casi diez años en un camarín tras un concierto. Ese encuentro breve evidenció una afinidad clara. Poco después tocamos juntos en la presentación de 7 Sueños / Familia en Buenos Aires, y quedó confirmado que el cello y la guitarra dialogaban de manera natural: la música fluyó con una familiaridad inesperada, como si ese diálogo hubiera existido siempre. Curiosamente, La Magia también está compuesta por siete temas.
Desde entonces dimos conciertos en dúo, no en formato de largas giras sino en encuentros cuidados donde la música se probaba y transformaba en cada presentación. Esos espacios funcionaron como un laboratorio: se exploraron versiones, se abrieron momentos de improvisación y se fue construyendo un lenguaje compartido.
Durante ese período vimos cómo los temas de Quique cambiaban en vivo, muy distintos a sus versiones grabadas por su gran capacidad de improvisación. El público se sumaba al viaje y pronto empezó a preguntar si había material grabado, lo que generó la necesidad de registrar y difundir lo construido.
La grabación se realizó en etapas y contextos diferentes, lo que terminó formando parte de la identidad del disco. Algunas piezas se registraron en 2018 en Luján con Achi Deuz, capturando la frescura de los primeros años del dúo. Otras se grabaron más recientemente en Buenos Aires, en Eleven Palace Studio, con Francisco Baeza en grabación y edición y Federico Nicolao en mezcla y mastering. Entre etapas transcurrió el tiempo, hubo pandemia y cambios de vida; la música y la amistad permanecieron y eso quedó impreso en el sonido del disco.
El trabajo fue compartido en la elección del repertorio y en el desarrollo de arreglos, texturas e improvisaciones propias para el cello; este instrumento no se limita a acompañar, sino que propone climas, abre espacios y redefine el carácter de cada pieza. La producción fue colectiva, basada en la escucha y la confianza, buscando que la música respirara con naturalidad.
Cada tema tiene su recorrido. “El Río”, inspirado originalmente por el Danubio en una gira europea, terminó conectando con la memoria del Paraná, tendiendo un puente entre viajes, presente y nostalgia del lugar de origen. “Melodía Aérea 5” incluye momentos de improvisación libre; en disco quedó una versión contemplativa coherente y dialogada, mientras que en vivo suele transformarse con la presencia del público. “Suburbio” muestra una sonoridad urbana y áspera, con ecos del tango contemporáneo y contrastes entre violencia y dulzura de la ciudad. “La Magia está dentro tuyo” toma aires de chacarera que en el dúo adquieren nuevos colores. Piezas como “Melodía de Olvido” y “Berliner Tanguismos” se expanden al paso al cello e incorporan segmentos de improvisación que se conservaron como parte fija de la obra.
El disco, editado por Acqua Records, se presentó en abril en Café Vinilo con dos funciones por el agotamiento de la primera. Esa experiencia confirmó un principio central: la música cambia con el público, porque surge del encuentro y de la confianza más allá de lo escrito, generando recorridos distintos en cada concierto. Hoy, mientras nos preparamos para presentarlo en Bebop Jazz Club, nos emociona saber que La Magia también se escucha en lugares lejanos como Japón. El tema que da nombre al disco fue seleccionado además para el compilado internacional Cello Tenderness.
La Magia es, en definitiva, un disco construido desde el tiempo, la admiración, la confianza, la amistad y el disfrute compartido: un trabajo que pone en primer plano el proceso creativo, el diálogo entre instrumentos y la posibilidad de que la música siga transformándose aun después de la grabación.
*Quique Sinesi y Astrid Motura presentan La Magia el domingo 18 de enero en Bebop Club (Uriarte 1658, C.A.B.A.).
